LIMITED EDITION: | 1/10 | |
Titel: | Fotografie | St. Sindulphe | eglise Don Perignon | |
Materiaal: | TRuVue (museumglass) Lambda-C | |
Formaat: | 90x90 | |
Aanschafprijs: | € 2450,00 |
SELECTED WORK | 'St. Sindulphe | eglise Don Perignon'
Limited Edition 8 + 2 AP
Series titled: Memorial Sites
70x70 - uitagve 8/8 € 1195,-
90x90 - uitagve 6/8 & 7/8 € 2450,-
100x100 - uitgave 4/8 & 5/8 € 2750,-
110x110 - uitgave 2/8 & 3/8 € 3750,-
120x120 - uitgave 1/8 € 5500,- eenmalige exclusieve uitgave grootste formaat
Medium options:
TRuVue (museumglass) Lambda-C
Liquidgloss Lambda-C
Archival Pigment Print
Beschikbaarheid en prijs op aanvraag / Ask about price and availabilty
Naar website van kunstenaar: www.johndegelder.nl
John de Gelder (1958)
fotograaf, schrijver
‘Het vastleggen van intrigerende sferen en invoelbare emoties.’
Beide zijn kenmerkend in de werken van John, zowel in zijn fotografie als in zijn historische romans. Zijn diepe belangstelling voor oude beschavingen, culturen, vindplaatsen, historische personages en vraagstukken vormen de basis.
‘Denken in sferen’, is zijn motto. ‘Je verplaatsen in de mystieke of emotionele lading van je onderwerp. In de huid kruipen van… het gevoel hebben dat je naar binnen kijkt, tot in de ziel, en dit vastleggen op film of in hoogwaardige digitale bestanden. De wereld is vol van deze geheimenissen.’
‘De kracht van symboliek en mystieke diepten, van religieuze uitingen en toegepaste riten, en daarin bovenal de menselijke getuigenissen van dat alles – het blijft me fascineren.’ Zowel in het verleden als in het heden, getuige de titels van zijn portfolio’s die ernaar verwijzen, alsook het label waaronder zijn boeken worden uitgegeven: Ancient Mysteries.
Op negenjarige leeftijd had John zijn eerste ‘Harry Potter’-ervaring – zoals hij dit verwoordt – op het moment dat zijn vader hem meenam in een verduisterde aardappelkelder. Het geritsel in het donker van de film die in een ontwikkeltank werd gedraaid. In rood schimmig licht, omgeven door de geur van ontwikkelaar en fixeer, de beelden van zijn eerste fotografische ontdekkingen zien opkomen in nat zwart-wit… ‘Pure magie was dat. In mijn jongenshoofdje was de betovering compleet.’ Hij wist het. Dit is wat hij wilde. En de fotografie heeft hem nooit meer losgelaten. Nu, bijna vijftig jaar later, is hij nog steeds in de ban van de fotografie en kan hij getuigen van wat hij toen al doorvoelde.
‘Fotografie kent een pure vorm van expressie, met als resultaat de beelden die velen in vervoering brachten en nog steeds brengen.’ Een doel voor John, telkens opnieuw, met beelden die in zijn hoofd gevormd zijn.
Nog ver voordat hij als fotograaf afstudeerde en een gevestigd fotograaf was, moest hij als beginner in het vak dat hem nog veel te bieden zou hebben, een commerciële opdracht volbrengen. Er werden hem een Leica en een Rolleiflex in zijn handen geduwd. Toen voor hem nog onbekende, professionele camerasystemen, om van het omslachtige gebruik ervan maar niet te spreken... ‘Dit zijn de camera’s waarmee je het moet doen. Je weet wat je te doen staat, het is nu aan jou…’, klonk het uit de mond van zijn opdrachtgever, die hij later als een van zijn beste leermeesters weet te waarderen, als ‘een echte doorwrochte oude rot in het vak.’ De kwaliteit die deze camera’s boden werd voor hem norm, maar het camerasysteem dat hij gedurende zijn hele carrière voor zijn eigen galeriewerk inzet is zijn Hasselbladuitrusting. Hasselblad, een merk dat al decennialang staat voor de hoge kwaliteit die John zoekt, met als laatste technologisch hoogstandje de toepassing van hoogwaardige digitale backpacks.
‘Van de resultaten word je stil. Diep respect voor wat technisch mogelijk is.’